近几年来，中国旅游演艺票房收入从2014年的27.03亿元增加至2018年的58.96亿元，呈现出持续上涨态势；旅游演艺节目台数也由2013年的187台增加至2019年的340台，市场规模持续扩大。
另一个是中国演出行业协会的2021“五一”假期演出统计。该统计显示，2021“五一”假期，全国演出场次约1.4万场；演出票房收入8.6亿元，按可比口径恢复至2019年同期的73%；观演人次超过600万，其中，旅游演艺观演人次占40%以上。
旅游演艺成城市新名片
为顺应人们的旅游文化消费需求，近些年来，各旅游景区除了加强文创产品研发推广，有条件的地区还在文旅演艺项目上大做文章。这其中，由张艺谋、王潮歌、梅帅元等打造的《印象·刘三姐》，被誉为我国第一部“山水实景演出”，凭此一举提升了阳朔的知名度，带动了桂林旅游的发展，成为广西旅游的闪亮名片。
随后几年里，类似文旅演艺剧目在全国各地越来越多地涌现出来，云南丽江的《丽水金沙》、山西平遥的《又见平遥》、陕西西安的《长恨歌》、湖南湘西的《边城》、山东青岛的《梦回琴岛》、甘肃敦煌的《又见敦煌》，等等，有些一演就是几百场甚至上千场。今年六月号称由建业集团联袂王潮歌导演共同打造《只有河南·戏剧幻城》正式开门迎客。开业10天就7次登录央视，端午3天共迎客2.3万。形成了最大的旅游演艺集群空间。它们用艺术的形式为游客提供了一个了解当地文化的窗口
旅游演艺是近年来文化和旅游融合发展的典型业态之一。中国旅游演艺正处于快速发展期。来自文化和旅游部的数据：从2013年到2017年，中国旅游演艺节目台数从187台增加到268台，增长了43%；旅游演艺场次从53336场增加到85753场，增长了61%；旅游演艺观众人次从2789万人次增加到6821万人次，增长了145%；旅游演艺票房收入从22.6亿元增长到51.5亿元，增长了128%。
旅游演艺在更好地满足游客文化消费口味的同时，亦为文化旅游业赢得了可观的经济效益。
用“演艺+”综合带动景区发展
同时，再文旅融合的大背景下，旅游演艺围绕旅游景区特色文化和主题，将“演艺+旅游”和餐饮、文化、资本、政府、酒店、民宿、娱乐项目等相关产业联合起来，形成独具魅力的文创产品，有效解决了景区在多日游中体验项目不足的弊端。
日前，驴妈妈发布《2021红色旅游大数据报告》旅游演艺成为各大红色景点的必备项目，推当着红色旅游的发展。其中，红色影视基地、红色实景演出等多样化景点备受游客热捧。如《延安颂》、《井冈山》、《红色娘子军》等节目推出多年，常演不衰。
同时，携程发布《2021上半年旅游夜经济报告》中显示，实景演艺成夜游项目的主题标签。夜间表演成功将游客留在景区，杭州《宋城千古情》、《三亚千古情》、印象西湖《最忆是杭州》演出、三亚海昌梦幻海洋不夜城摩天轮灯光秀应援和夜间音乐节、《敦煌盛典》演出、《印象大红袍》演出、上海海昌海洋公园《海天“鲸”艳·无人机水幕光影秀》、《印象普陀》演出、《知音号》长江漂移式多维体验剧、《又见敦煌》演出排名前十。当今，“演艺+”模式已经成为一种新型文化现象。
旅游演艺出现明显“羊群效应”
然而，凡事过犹不及。纵观当前，文旅演艺发展呈现出愈益明显的羊群效应，不仅实力雄厚的旅游景区争相推出大型实景剧演出，而且，一些知名度不高、游客规模不大的景点，也想方设法以大型实景剧演出来招徕游客，一时之间，大型实景剧演出几乎成了各地旅游景区的服务“标配”。
如此，内容同质化、商业模式单一的经营路径，使得不少小景区因“小马拉大车”而经营惨淡，即便苦苦撑持终究入不敷出，截至今年三月的数据显示文旅相关的演艺公司近10年吊销注销量在逐年攀升，2020年达2418家，为历年最高，同比增长34%。；另一方面，就算以往在实景演出方面颇富盛名、运作成功的景区，亦不免在各地实景剧过多过滥冲击下，影响到游客的观赏需求。
不可否认，文化旅游业的发展需要文旅演艺给予助益，但这并不意味着文旅演艺就要人云亦云、“一窝蜂”而上。
为着力推进旅游演艺转型升级、提质增效，充分发挥旅游演艺作为文化和旅游融合发展重要载体的作用，文化和旅游部印发了《关于促进旅游演艺发展的指导意见》，其中提到，旅游演艺要加大文化内涵挖掘力度，提高艺术水准和创作质量；坚持因地制宜，促进多样化、差异化发展，注重突出特色。同时强调，要推进业态模式创新，鼓励发展中小型、主题性、特色类、定制类旅游演艺项目，形成多层次、多元化供给体系。如此指导意见，有其现实针对意义。
值得欣喜的是，目前，已有文旅演艺机构认识到文旅演艺目前存在的问题，进而努力寻求新的突破。如从国外的浸入式戏剧的经典代表《Sleep No Moer》到国内长江首部漂移式多维体验剧《知音号》。
《Sleep No Moer》改编自莎士比亚经典作品《麦克白》，故事发生在麦金侬酒店（McKinnon Hotel）内。其打破了传统剧场的规则，没有固定舞台，也没有固定的观众席，由观众跟随着自己的步伐去探索独一无二的剧本，重新定义了演员和观众之间的关系。
而《知音号》则采取国际顶尖的艺术表达方式和独创的观演模式，围绕知音文化主题，以上世纪初大汉口的商业文化为故事背景，从知音号码头露天部分拉开序幕，为游客设置了鲜活的老码头实景体验区，随后游客将登上大型轮船，分层移步观看触及心灵的武汉故事。
有句话说得好，“机会总是留给那些有准备的人”，文旅演艺领域同样如此。总跟在别人身后亦步亦趋不行，谁善于挖掘市场潜在的消费需求，勇于结合自身实际迈出探寻的脚步，谁就可能创造出属于自己的文旅演艺新商机。
文章来源：吉林日报
